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Temario

Bootcamp de Concept Art y Digital Painting de Entornos para Videojuegos

Nos adentraremos en el fascinante mundo del concept art. Exploraremos su historia y su papel crucial en la industria del entretenimiento, abarcando desde videojuegos hasta cine y animación. Además, nos sumergiremos en las herramientas digitales básicas utilizadas, como Adobe Photoshop, Procreate o Clip Studio Paint. Aprenderemos sobre composición, perspectiva y valores de iluminación a través del estudio de obras maestras, lo que nos permitirá comprender los fundamentos clave para crear arte conceptual impactante y visualmente atractivo.

Introducción al concept artHistoria y rol en la industria del entretenimiento (videojuegos, cine, animación).
Herramientas digitales básicas: Adobe Photoshop, Procreate, o Clip Studio Paint.
Estudio de masterpieces: fundamentos de composición, perspectiva y valores de iluminación

Aprenderemos los fundamentos del dibujo y la pintura digital. Exploraremos técnicas básicas de dibujo, abordando formas, perspectiva y composición. Luego, nos sumergiremos en la pintura digital, donde aprenderemos sobre pinceles, capas y herramientas de selección. Además, profundizaremos en la teoría del color y la luz, comprendiendo conceptos como los colores primarios, secundarios y terciarios. Por último, exploraremos la narrativa ambiental, utilizando la composición y el worldbuilding para contar historias, y analizaremos el impacto de la iluminación y el sombreado en la creación de atmósferas sugerentes y cautivadoras.

Fundamentos del Dibujo y la Pintura DigitalTécnicas básicas de dibujo: formas, perspectiva, y composición.
Introducción a la pintura digital: pinceles, capas, y herramientas de selección.
Teoría del Color y la Luz:Colores primarios, secundarios, terciarios
Narrativa AmbientalStorytelling con la composición y el worldbuilding
Impacto de la Iluminación y el sombreado (valores)

Exploraremos el Visual Development, donde diseñaremos con imaginación y cohesión para crear mundos visualmente atractivos. Luego, nos sumergiremos en Texturas y Materiales, aprendiendo a representar superficies como piedra, metal y agua, así como efectos visuales asociados. Avanzaremos hacia Técnicas de Iluminación Avanzada, explorando la creación de iluminación dramática, ambiental y efectos de luz para dar profundidad y emoción a nuestras escenas. Por último, nos adentraremos en Perspectiva Avanzada y Composición, donde dominaremos técnicas avanzadas de perspectiva 3D y exploraremos el poder del thumbnailing y los bocetos rápidos para la generación de ideas.

Visual DevelopmentDiseñando con imaginación y cohesión mediante visual development
Texturas y MaterialesRepresentación de diferentes superficies y efectos (piedra, metal, agua).
Técnicas de Iluminación AvanzadaIluminación dramática, ambiental, y efectos de luz.
Perspectiva Avanzada y ComposiciónTécnicas avanzadas de perspectiva 3D
Thumbnailing y Bocetos Rápidos

Veremos los Entornos de Ciencia Ficción, donde aprenderemos a diseñar paisajes futuristas y tecnológicos que evocan mundos distantes y avanzados. Luego, nos adentraremos en Entornos de Fantasía, donde daremos vida a mundos mágicos llenos de criaturas extraordinarias y paisajes encantados. Finalmente, nos sumergiremos en Entornos Urbanos y Arquitectura, donde perfeccionaremos nuestras habilidades en el diseño de ciudades desde épocas históricas hasta contemporáneas, explorando cómo la arquitectura define la identidad de un lugar y su gente.

Entornos de Ciencia FicciónDiseño de entornos futuristas y tecnológicos.
Entornos de FantasíaCreación de mundos mágicos.
Entornos Urbanos y ArquitecturaDiseño de ciudades, desde históricas hasta concemporáneas.

Aprenderemos a preparar el arte conceptual para la producción, convirtiendo ideas en imágenes que guíen el desarrollo. Luego, nos sumergiremos en el “Desarrollo de Proyecto Individual”, colaborando con artistas de entornos y modelando en 3D para dar vida a nuestros proyectos. Conceptualizaremos y desarrollaremos un proyecto completo de entorno, aplicando las habilidades adquiridas para crear mundos visualmente cautivadores y cohesivos.

De Concepto a ProducciónPreparación de arte conceptual para producción.
Desarrollo de Proyecto IndividualTrabajo con modelos 3D y artistas de entornos.
Conceptualización y desarrollo de un proyecto de entorno completo.

Perfeccionaremos proyectos de entorno mediante revisión y mejora continua. Luego, seleccionaremos y presentaremos nuestros trabajos. Este proceso nos permitirá exhibir nuestro progreso y habilidades, destacando nuestras fortalezas como artistas conceptuales y estableciendo una presencia sólida en la industria.

Polish y Detalles FinalesRevisión y mejora de proyectos de entorno.
Creación de un Portfolio de Concept Art:Selección de trabajos y presentación online.

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Límite para matricularse: 10 de abril de 2024   -   Formalizar Matrícula

Límite para matricularse: 10 de abril de 2024   -   Formalizar Matrícula






 

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